sexta-feira, 21 de outubro de 2011

Quadro Rosa e Azul- Letícia Miyoshi, 19

O quadro Rosa e Azul foi feito em 1881 pelo artista impressionista Auguste Renoir em París e está atualmente exposto no Museu de Arte de São Paulo (MASP).
O quadro mostra as irmãs Cahen D'Anvers, mostrando, de rosa, Alice e, de azul, Elisabeth, na época com 5 e seis anos de idade respectivamente.
Quadro de Irene, irmã mais velha das meninas
Inicialmente, Renoir foi contratado para pintar cada filha do casal individualmente e, assim, chegou a retratar a irmã mais velha das meninas, Irene, cuja obra está em uma coleção em Zurique. Porém, o casal resolveu que as duas irmãs mais novas apareceriam juntas, no mesmo quadro.
O quadro foi concluído após várias sessões e, mesmo o fato dele ter participado do Salon, uma exposição francesa, de 1881, o retrato pareceu não ter agradado os pais das meninas e em quanto ficou da posse da família, permaneceu no quarto dos empregados.
A obra é conhecida popularmente como "Rosa e Azul", graças as cores dos vestidos das meninas. A obra também é famosa pelas feições das irmãs, onde, Alice, de rosa, parece que está prestes a chorar enquanto Elisabeth, de azul, mostra um ar vaidoso.
Quadro Rosa e Azul, Paris, 1881



FONTES:

http://pt.wikipedia.org/wiki/Rosa_e_Azul_(Renoir)

quinta-feira, 20 de outubro de 2011

Retrato da Condessa de Pourtalés e Workers- Larissa Fraga nº 16

Retrato da Condessa de Pourtalés, Pierre-Auguste Renoir, 1877. Óleo sobre tela, 119 x 98 cm


Workers- Chu, Defi e Tec

Nessa instalação, Chu, Defi e Tec constroem uma cena surreal que ironiza o processo produtivo das linhas de montagem fabris. Ao invés de humanos produzindo ursos de pelúcia, são os ursos que estão produzindo humanos. A técnica de robotização é uma das preferidas pelos artistas, que além de pintores, escultores fazem, também desenhos animados e animação abstratas. Algumas poderão ser vistas vistas até o final do ano, numa das sessões de Festival de Vídeos.
















Fonte: museu MASP

quarta-feira, 19 de outubro de 2011

MASP-Léo Paulos Guarnieri-n°18-7°B

Como chegar, horários e preços do MASP

O MASP se localiza na Avenida Paulista, número 1578, próximo à estação do metrô Trianon-MASP.
Aberto de terça a domingo, das 11h às 18. Quinta-feira, das 11h ás 20h e segunda –feira permanece fechado.
O ingreso custa R$15,00, e para estudantes, professores e aposentados com comprovantes custa R$7,00. Menores de 10 e maiores de 60 não pagam. Terça feira entrada gratuita.
A loja fica aberta da 11h às 17h 30, segundas fechado e quintas até ás 19h.
O restaurante de segunda a sexta das 11h30 as 15h, buffet de saladas, principais e sobremesas a R$ 27,80. Sábados e domingos das 12h às 16h: buffet de saladas, principais e sobremesas a R$28,70.
Telefone para reserva: 11 - 3253-2829


Historia

O MASP (Museu de Arte de São Paulo) foi fundado em 1947.Idealizado po Assis Chateaubriand e Pietro Maria Bardi. Suas primeiras obras foram selecionadas pelo próprio Pietro Bardi. Sua primeira sede foi em um prédio de quaro andares do Diários Associados.
Como São Paulo era a grande capital financeira, decidiu-se que o MASP seria construido na cidade. Essa sede, na Avenida Paulista, foi projetada por Lina Bo Bardi, Foram arpoximadamente 12 anos entre o projeto e a construção. Foi inaugurado em 1968, projeto moderno e ousado para a época, que contou com a presença da rainha Elizabeth II, da Inglaterra, além de outras grandes autoridades brasileiras.
As colunas do edifício foram pintadas de vermelho apenas em 1990 na ocasião do 40 anos do museu.
Em 1997,o prédio foi reformado, recebendo um terceiro subsolo, onde está a reserva técnica. Lugar que abriga as peças do acervo enquanto não estão em exposição.


Acervo
Uma das obras, que em minha opinião, que é uma das mais bonitas é o Passeio ao Crepúsculo, de Vincent Vand Gogh, realizada em entre 1889 e 1890, com dimensõ 49,5 por 45,5 centimetros,óleo sobre tela.


Expocisões

OLHAR E SER VISTO - RETRATOS E AUTO-RETRATOS
Período:
Sem previsão de encerramento - Acervo MASP
Um novo olhar sobre a coleção do MASP, Olhar e Ser Visto celebra a arte do retrato e do auto-retrato do século 16 aos nossos dias. É possível perceber diversas transformações ao longo dos anos, através de obras de mestres como Renoir, Van Gogh, Modigliani, Rivera, Picasso, Toulouse-Lautrec, Frans Hals e Goya.

DEUSES E MADONAS - A ARTE DO SAGRADO
Período:
Desde 15 de outubro de 2010. Sem previsão de encerramento, Acervo MASP
Com 40 obras de mestres dos séculos 14 ao 19, Deuses e Madonas - A Arte do Sagrado apresenta o universo do sagrado na cultura ocidental e mostra pela 1ª vez depois de restaurada na França a obra-prima São Jerônimo Penitente no Deserto (1451), de Andrea Mantegna.

ROMANTISMO: A ARTE DO ENTUSIASMO
Período:
A partir de 5 de fevereiro de 2010, sem previsão de encerramento, exposição do acervo MASP
Obras de Bosch, El Greco, Monet, Renoir, Van Gogh, Dalí, León Ferrari, Tomie Ohtake e dezenas de outros mostram que os ideais do Romantismo - movimento identificado entre meados dos séculos XVIII e XIX - permeiam a arte produzida nos últimos 500 anos no Ocidente.

DE DENTRO E DE FORA | INSIDE OUT OUTSIDE IN
Período:
17 de agosto a 23 de dezembro de 2011
MASP amplia alcance da exposição De Dentro Para Fora | De Fora Para Dentro, que em 2009/2010 apresentou a Arte Urbana produzida no Brasil, e traz agora artistas internacionais para De Dentro e de Fora, mostra que promove intervenções ao vivo no museu e imediações.

sábado, 15 de outubro de 2011

fotos do MASP - Rebecca n°29, Léo n°18, Leticia n°19 e Larissa n°16














A arlesiana - Rebecca Darakjian n°29

Vincent Van Gogh
A Arlesiana
A arlesiana, obra de Vincent Van Gogh
  • Tipo de obra:
    Pintura
  • Categoria:
    Arte Francesa
  • Autor:
    Vincent Van Gogh
  • Dados Biográficos:
    Groot Zundert, Holanda, 1853 - Auvers-sur-Oise, França, 1890
  • Título:
    A Arlesiana
  • Data da obra:
    1890
  • Técnica:
    Óleo sobre tela
  • Dimensões:
    65 x 54 cm 
  • link do texto
  • link da imagem 

quinta-feira, 8 de setembro de 2011

Definição da Xilogravura - Léo Paulos Guarnieri - n°18 - 7°B

A xilogravura é um processo de gravação em relevo que utiliza a madeira como matriz e possibilita a reprodução da imagem gravada sobre papel ou outro suporte adequado.

Para fazer uma xilogravura é preciso uma prancha de madeira e uma ou mais ferramentas de corte, com as quais se cava a madeira de acordo com o desenho planejado.

É preciso ter em mente que as áreas cavadas não receberão tinta e que a imagem vista na madeira sairá espelhada na impressão; no caso de haver texto, grava-se as letras ao contrário.

Depois de gravada, a matriz recebe uma fina camada de tinta espalhada com a ajuda de um rolinho de borracha. Para fazer a impressão, basta posicionar uma folha de papel sobre a prancha entintada e fazer pressão manualmente, esfregando com uma colher ou mecanicamente, com a ajuda de uma prensa.

Como podemos constatar, é uma técnica bastante simples e barata; por isso se presta tão bem às ilustrações das capas dos folhetos de cordel. Para termos uma idéia desta simplicidade, basta saber que os gravadores nordestinos fabricam suas próprias ferramentas de corte com pregos e varetas de guarda-chuva, por exemplo, para conseguirem diferentes efeitos no desenho.






































http://ma-schamba.com/livros-mocambique/matias-ntundo-e-a-xilogravura-mocambicana/
http://www.teatrodecordel.com.br/xilogravura.htm

http://www.coladaweb.com/artes/xilogravura]
http://www.youtube.com/watch?v=4p96AWO5Kgw
http://www.quebarato.com.br/xilogravura-papel-media-preto-e-branca-lampiao-e-maria-b__163026.html
http://fabionevesviolao.blogspot.com/2011_02_01_archive.html